סם ברון הוא מעצב משוחרר, כזה שלא חושש לעצב בשנות ה-2000 שידות הנראות כאילו יובאו משנות ה-70, אבל גם אחד שלא פשוט לאפיין ולזהות קו אחיד בעבודות שלו, מה שעשוי להיות בעייתי בעולם העיצוב המותגיסטי של ימינו. ומצד שני, דווקא בשל היותו מעצב אקלקטי, מסקרן ומרענן לראות את פועלו.

סם ברון- נקניקים מזכוכית (צילום: Sam Baron)
יחס קליל בין חומר לצורה|צילום: Sam Baron
 

אובייקטים מרחפים

לאחרונה הציג ברון תערוכת יחיד מרשימה במסגרת פסטיבל העיצוב הפריזאי Designer's Days. תחת הנושא "זהות" יצר ברון סדרה של עמודי טוטם, המייצגים את ההיסטוריה של מוזיאון הקרמיקה בפריז. העמודים – המורכבים מצלחות ואגרטלים, כשבראשם חלקי פסלים פיגורטיוביים – יוצרים ניגוד מרתק לצורניות הנאיבווית המאפיינת טוטמים אינדיאניים.

סם ברון- צלחות (צילום: Sam Baron)
יוקרתיות? תלוי את מי שואלים|צילום: Sam Baron

סם ברון- מגדל צלחות (צילום: Sam Baron)
אובייקטים כמו מרחפים|צילום: Sam Baron

באחד מעמודי הטוטם היותר יפים בתערוכה יצר ברון אובייקטים כמו-מרחפים. עמוד הטוטם מורכב מצלחת רחבת שוליים ומאגרטל, שמעליהם קערה רחבה בעלת רגל צרה ואלגנטית, ומעליה מעין עלי כותרת המאזכרים סצנה מתוחה מתוך סרט קונג פו.

סם ברון- כלי הגשה (צילום: Sam Baron)
ניגוד מרתק לצורניות נאיבית|צילום: Sam Baron

סם ברון- ארון (צילום: Sam Baron)
וזיקה לשנות ה-70 היפות|צילום: Sam Baron

עוד פרויקט של ברון שאי אפשר להתעלם ממנו: Gold Vase – שבו הוא בוחן את היחס הפשטני שלנו ליוקרתיות, או נקניקיות הזכוכית המשעשעות, שבוחנות את היחס בין חומריות לבין צורה באופן הקליל ביותר.

במדור הקודם: המעצב הספרדי רוגר ארקר עושה את החיים קלים יותר

רוצים לקרוא עוד אייטמים בנושאי עיצוב? היכנסו ל-reDesign

הזדהתם עם העיצובים? שתפו בפייסבוק